Ana Clavel presentó su nuevo libro Autobiografía de la piel, una novela/ensayo que se puede interpretar como una búsqueda y meditación de la memoria mediante la piel para encontrar una identidad.
Durante la presentación en la Feria Internacional del Libro de Minería (FIL Minería), Nayeli García, editora de la publicación, se refirió al cuerpo como “un libro donde se escriben todas nuestras experiencias”.
En la ponencia estuvo presente la autora Mónica Lavín, quien destacó la habilidad de Clavel para lograr que su escrito se interpele de manera personal a pesar de que esté dirigido al cuerpo de la autora.
Mencionó que la publicación es un diálogo con la piel acerca de muchos tópicos, como la vejez, los tatuajes, la memoria corporal, entre otros, e invitó a las personas a leerle, diciendo que es imprescindible para quienes han leído a la autora y un libro excelente para las personas que quieren adentrarse en la literatura de Clavel.
La autora mencionó que la escritura del libro fue complicada, definiéndola como “un laberinto”, ya que reveló que la estructura inicial del libro pretendía ser la una novela, con la idea de tener a la piel como personaje de voz narrativa que hablara de eventos traumáticos como heridas y representando a la piel como tiempo.
Sin embargo, en el proceso visitó escritos antiguos propios y encontró hilos con su realidad, donde muchas historias eran interpretaciones de cosas que le habían sucedido a ella.
A partir de ese momento, Ana Clavel se incorporó como personaje ficticio. Habló sobre la fragmentación entre su personaje ficticio y la persona palpable, diciendo que, por fines de la novela y personales, se ficcionaliza para la escritura, omite algunos detalles de la Ana Clavel real y genera pieles distintas entre ambas.
Con esta idea de la piel como tiempo, la autora regresa a varios de sus textos pasados y con una piel que ha evolucionado, reescribe algunos pasajes con una perspectiva distinta.
Cineteca Nacional presenta compendio
El pasado 17 de enero la Cineteca Nacional cumplió 50 años de existencia, y como parte de la celebración, se lanzaron compendios sobre los protagonistas de los últimos ciclos de cine desarrollados por la instancia gubernamental: Fernando de Fuentes, Márta Mészáros, Nicholas Ray, Akira Kurosawa, Lars Von Trier, Luchino Visçonti y un volúmen dedicado al cine brasileño.
Estos pequeños recopilatorios, aparte de clasificarse por cineastas, se encuentra seccionado por épocas o facetas características del arte cinematográfico; el análisis hecho a estos personajes, sus aportaciones e impacto en la cultura popular son cuestiones comprimidas de tal forma que el lector puede tener conocimiento de un cineasta o un momento en la historia marcado por una corriente, todo de una forma sencilla y práctica.
Sumado a esta practicidad, los ejemplares impresos son reducidos debido a una nueva propuesta innovadora para la Cineteca: los formatos digitales. Estos mismos pueden ser adquiridos incluso de forma internacional a través de la página buscalibre.com.
El objetivo de que estos tengan una distribución tanto nacional como internacional es hacer un aporte a las investigaciones sobre la industria del cine por fuera de México.
Monica Corona Quiñones y Nelson Carro Rodríguez presentaron los ejemplares ante el público del salón de la autonomía del Palacio de Minería, acompañándolos de una sinopsis sobre su contenido.
¿Quién se imaginaría que en alguna ocasión Akira Kurosawa produjo una película financiada por otros iconos del cine como Steven Spielberg, George Lucas y Francis Ford Coppola?, ¿o que las aportaciones de Márta Mészáros al cine fueron tan adelantadas a su época, hablando de temas como el aborto o la libertad femenina? Estos y más datos se encuentran plasmados en los tomos, con más a la espera de ser publicados en títulos posteriores.
La propuesta se muestra abierta para nuevos escritores especialistas del cine, pues de acuerdo con una de las preguntas realizadas en la dinámica, no quieren quedarse enfrascados en autores consolidados para permitir a las jóvenes promesas la oportunidad de escribir. Aún quedan muchos ciclos de cine pendientes y con ellos, más tomos interesantes sobre épocas variadas del séptimo arte.
Un texto escrito por Estrella Tome y Emiliano García
Los ejemplares fueron editados por Mónica Corona Quiñones y funcionan como una introducción al cine de cineastas como Jean-Luc Godard, Márta Mészáros, Luchino Visconti, Akira Kurosawa, Cinema Novo, Fernando de Fuentes, Nicholas Ray y Lars von Trier y cuentan con 100 páginas para… pic.twitter.com/wfTozFnO25
— Cineteca Nacional (@CinetecaMexico) March 1, 2025
Libro del INAH reúne historias de niños excluidos de estudios antropológicos
