El XVII Concurso Nacional de Fotografía Ritualidad y Espacios Sagrados reunió 645 imágenes provenientes de 29 entidades, realizadas por 198 participantes –83 mujeres y 115 hombres–, en las que se observa cómo las prácticas rituales se transmiten y transforman.
En las cuevas y en las montañas, junto a los ríos y en los bosques, en templos, cementerios y calles, las comunidades mantienen vivos rituales que agradecen las cosechas, piden por la lluvia, honran a los antepasados o refrendan su relación con la tierra, y las fotografías registran ofrendas al cerro y a la tierra; peticiones de lluvia y agradecimientos por las cosechas; danzas, ceremonias y peregrinaciones hacia lugares que las comunidades reconocen como sagrados.
Así vivimos la ceremonia de premiación del XVII Concurso Nacional de Fotografía “Ritualidad y lugares sagrados”
¡Felicidades a las y los ganadores! es un honor poder exhibir su trabajo en el Museo Nacional de Culturas Populares
📍Av. Miguel Hidalgo 289, Del Carmen, Coyoacán, pic.twitter.com/gnFyirsV5l— MuseoCulturasPopulares (@MNCP_DGCP) August 20, 2026
Dichos registros fueron reconocidos durante la ceremonia de premiación, realizada en el Museo Nacional de Culturas Populares, sitio en el que se inauguró una exposición con las obras ganadoras y las menciones de la edición 2026.
En la ceremonia, el titular de la Unidad de Culturas Vivas, Patrimonio Inmaterial e Interculturalidad, Diego Prieto Hernández, destacó el papel de la imagen como registro de la experiencia humana: “La fotografía se ha ido construyendo en el mundo moderno como el depósito fundamental de la memoria de nuestra especie”.
La directora de Acción Territorial y Promoción Comunitaria, Ivonne Cisneros Luján, destacó la continuidad del certamen como una herramienta para documentar y difundir la diversidad cultural del país: “Han sido 17 años de esfuerzo para dejar en la memoria cultural de nuestro país, a través de imágenes, momentos de diferentes aspectos de la vida cultural de México”.
En la edición 2026, se recibieron 645 imágenes provenientes de 29 entidades, realizadas por 198 participantes. El primer lugar fue para Alberto Pereda Careaga, por la serie Los Borrados, grafías de una tradición, registrada entre los náayeri (coras) de la Sierra Madre Occidental, en Nayarit, e integrada por Signos náayeri sobre la piel, Umbrales de la tradición, Geometría de la batalla, Jóvenes xumawikari y La llama de la tradición.
Al recibir el reconocimiento, Pereda Careaga destacó que aproximarse mediante la fotografía a las culturas vivas no significa mirar expresiones ajenas o exóticas, sino reconocer en ellas una parte de la propia historia y herencia cultural: “Es como encontrarnos en ellos, no es como que vamos a ver una cultura diferente, exótica, sino que de alguna manera vamos a encontrar una parte de nosotros ahí que sigue viva”.
El jurado otorgó el segundo a Irma Alicia López Lorenzana, de Tabasco, por la serie Umbral, Consagración, Epifanía
Integrado por las fotógrafas Dirce Elena Hernández Rueda y Patricia García Banda, y el especialista en rituales Carlos Arturo Hernández Dávila, el comité también entregó menciones honoríficas a Karla Patricia Pitalúa Rendón, de Ciudad de México, por Devoción en la Morelos, y Lourdes Patricia Méndez Obregón, de Sonora, por Antes del Conti.
Así como Armando Solís Oseguera, de Michoacán, por Uanhemkua: El Susurro del Fuego Nuevo en la Meseta; Omar Díaz Martínez, de San Luis Potosí, por Donde el sol tiene nombre, y Juan Diego San Vicente Hernández, de Hidalgo, por Nt’ ëni. Además, Aldo González Albino, del Estado de México, recibió la mención especial por Ofrenda al Divino Rostro en el Río Lerma en Pastores.
Patricia García Banda explicó que la selección tomó en cuenta la calidad técnica, estética, documental y compositiva de las imágenes, así como su congruencia con la temática del concurso. “No solo buscamos un registro, sino el punto de vista del autor que respetara a la comunidad y sus costumbres”.
Los trabajos premiados y las menciones integran la exposición, que permanece hasta el 18 de octubre de 2026 en el patio Quinta Margarita del Museo Nacional de Culturas Populares, espacio en el que 24 imágenes, a color y en blanco y negro, conforman un mosaico de la diversidad de la vida ceremonial del país.
El director del Museo Nacional de Culturas Populares, Emilio Montemayor Anaya, destacó la afinidad de la exposición con el trabajo del recinto. “Tiene mucho que ver con la propia vocación de este museo, demostrar cómo la cultura popular sigue viva”.
Concurso Nacional de Fotografía tendrá como temática Infancias y Derechos Culturales en 2027
Durante la ceremonia se anunció que la convocatoria para la XVIII edición del Concurso Nacional de Fotografía tendrá como temática Infancias y Derechos Culturales, con énfasis en la transmisión de lenguas, conocimientos y prácticas culturales entre generaciones.
El Museo Nacional de Culturas Populares abre al público la muestra en la Quinta Margarita, de 11 a 18 h de martes a jueves, y de 11 a 19 h de viernes a domingo.
