El Museo de Arte Moderno inauguró Narrativas de lo alternativo en el MAM, exposición que revisita y reactiva Lesa Natura (1993) y Acné o el nuevo contrato social ilustrado (1995), proyectos curatoriales presentados hace más de tres décadas.
Mediante documentos, obras históricas y producción reciente, la muestra establece un diálogo intergeneracional sobre las transformaciones del arte contemporáneo en México y actualiza las preocupaciones ecológicas y el espíritu crítico e irónico, respectivamente.
Durante la inauguración, la directora del Inbal, Alejandra de la Paz Nájera, señaló: “Nos reúne un proyecto que confronta a esta institución con su propio legado y reafirma nuestro compromiso con las expresiones artísticas más audaces de nuestro país. En la década de los noventa y bajo la gestión de Teresa del Conde, este museo asumió el riesgo de abrirse a la experimentación que fluía en los espacios independientes”.
Este sábado, el Museo de Arte Moderno inauguró Narrativas de lo alternativo en el MAM, exposición que revisita y reactiva dos muestras que, hace más de tres décadas, contribuyeron a transformar la manera de pensar el arte contemporáneo en México: Lesa Natura (1993) y Acné o el… pic.twitter.com/gw4k9dXPi4
— Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (@bellasartesinba) August 22, 2026
De la Paz destacó que la exposición contrapone las urgencias ambientales y territoriales de hace tres décadas con los conflictos ecológicos actuales y recupera “el espíritu insubordinado y la mirada satírica de una generación que desafió la censura”.
La directora del Museo de Arte Moderno, Marisol Argüelles, explicó: “Lesa Natura y Acné dieron cabida al arte contemporáneo, a la instalación y a otros medios que no necesariamente eran los tradicionales con los que se asocia la colección y el quehacer del Museo de Arte Moderno. Eso hizo que el recinto convocara a una comunidad mucho más amplia y que se convirtiera, además de un museo, también en un espacio de experimentación y de intercambio de intereses de artistas”.
El curador Silverio Orduña definió la exposición como “un ejercicio de memoria y cuestionamiento sobre cómo ha cambiado el arte contemporáneo en México en 30 años”, en particular en la relación de museos e instituciones con artistas jóvenes y emergentes.
“Durante la década de los noventa, lo actual en el arte sucedía muchas veces en los espacios alternativos. A partir de las gestiones de varios agentes culturales y de los curadores independientes Carlos Ashida y Patrick Charpenel, se logró abrir este museo a esas perspectivas jóvenes y alternativas. Lesa Natura y Acné son dos exposiciones que continuamente aparecen en las genealogías del arte contemporáneo y esta muestra es un pretexto para mirar los años noventa desde una perspectiva actualizada y a partir de un diálogo intergeneracional, crítico y lúdico al mismo tiempo”, explicó Orduña.
Tres décadas después, Narrativas de lo alternativo en el MAM recupera documentación de Lesa Natura y actualiza sus preocupaciones mediante siete proyectos de artistas emergentes. Orduña explicó que el contexto social, económico y político de los noventa era distinto al actual, al igual que el conocimiento y la relación con la naturaleza frente a la crisis climática y ecológica del presente.
Las propuestas abordan, entre otros temas, el deterioro forestal, los fenómenos meteorológicos, la recuperación de saberes agrícolas, los vínculos afectivos con el paisaje, la urbanización y la defensa del territorio desde distintas comunidades y regiones del país.
“El contexto de los noventa era muy diferente al que tenemos ahora en relación con el conocimiento de la naturaleza y el desastre climático y ecológico que protagonizamos en este momento. Visitar esa exposición y actualizarla con la participación de siete artistas jóvenes nos ayuda a reflexionar sobre cómo podemos involucrarnos con el tema de la ecología en estos momentos”, señaló el curador.
El gesto generacional de Acné
“Acné o el nuevo contrato social ilustrado” surgió de la revisión que Ashida y Charpenel realizaban de la escena alternativa de la Ciudad de México. Concebida para el Ex Convento del Carmen, en Guadalajara, fue cancelada y reinstalada en los Baños Venecia como acto de resistencia ante la censura institucional, antes de llegar al Museo de Arte Moderno, lo que también causó revuelo como gesto generacional.
Lo anterior, debido a la extrañeza que provocaron entre el público habitual las obras de materialidad precaria y las referencias a la cultura popular y juvenil urbana, que perfilaron una estética característica de los espacios alternativos de la época.
La revisión incluye Hombre que cae (1993-1995), de Eduardo Abaroa, y un collage de la serie Meteoritos (1995), de Pablo Vargas Lugo, ambas obras presentadas originalmente en Acné, así como Nuevas manía’ (1993), de Abraham Cruzvillegas. Abaroa, Vargas Lugo y Cruzvillegas, junto con Marco Arce, Daniel Guzmán y Sofía Táboas, presentan además obra reciente que permite reconocer continuidades y transformaciones en sus prácticas después de tres décadas.
El recorrido concluye con propuestas de artistas de generaciones recientes como Betty Árbol, Daniela de la Torre y Cosa Rapozo, quienes recuperan desde el presente la actitud crítica, irónica y lúdica de Acné.
Narrativas de lo alternativo en el MAM permanece abierta hasta el 14 de febrero de 2027 en el Museo de Arte Moderno, ubicado en Paseo de la Reforma y Gandhi, Bosque de Chapultepec.
